domingo, 29 de diciembre de 2013

VICTOR TRISTANTE EXPONE EN LA GALERÍA CIDI HIAYA


ESTE PINTOR SABE LO QUE DICE

  

Autor: Víctor Tristante. Título: Instantáneas. Lugar: Galería Cidi Hiaya. Fecha: Hasta el 11 de enero.
 
La realidad está compuesta por imágenes superpuestas enlazadas por el recuerdo. Al ser evocadas son vestidas de sentimientos, que se integran en ellas cuando son descritas.
Es en la Pintura donde se refleja la fuerza que ejercen en la memoria, rememorando historias, sensaciones, deseos... Da igual si en el cuadro se describe la imagen tal cual, de forma fiel, aunque puede ocurrir que se quede en mera descripción literal, fría y distante. El espectador, sumido en sus experiencias, es quien puede darle vida. Si la obra está marcada por la densidad del color, la deformación del dibujo, o simplemente posee las formas diluidas, quedan al descubierto las inquietudes interiores del artista, el halo de los duendes que habitan en los espacios inmateriales, definidos muy bien por las diversas caras del color, puesto que su lenguaje va dando significado al relato trascrito en la pieza.
Víctor Tristante opta por representar su entorno, mezclado con adherencias emocionales que su descripción produce. Une los retazos visuales, contenidos en cada una de sus producciones, para configurar la esencia de su impronta en la memoria. Propone un conjunto plástico de marcado cromatismo, que discurre ordenado, discreto, dejando un rastro perdurable en la retina, traspasando las formas de los personajes, y escenarios, para exponer las cualidades  que valora en cada una de las formas impresas. Juega con el observador, pues lo hace cómplice de sentimientos comunes. Presenta su trabajo pictórico de forma secuenciada, preferiblemente en pequeño formato, como puntos brillantes continuos que surgen en la imaginación, cuando repasa los lugares y personas que estimulan su pensamiento lírico.
Este autor plástico ofrece una obra de buen acabado técnico, de paleta equilibrada y de expresión poética. Es un canto a lo cotidiano.
 













 


 


 


MALER WISSEN, WAS SAGT DAS


Autor: Victor Tristante . Titel: Snapshots . Ort: Galerie Cidi Hiaya .
Datum: bis zum 11. Januar .

Die Realität besteht aus überlappenden Bildern von der Speicher verknüpft sind.
Wenn Sie gekleidet sind evozierten Gefühle , die sich in ihnen, wenn sie beschrieben sind, integriert sind.

Malerei ist, wo die Kraft, die auf den Speicher reflektiert , erinnert Geschichten , Gefühle, Wünsche ... Egal , ob das Bild im Kasten , wie ist, treu beschrieben, obwohl es vorkommen kann, dass die bloße wörtliche , kalt und distanziert Beschreibung bleiben . Der Betrachter tief in Erfahrung ist , die das Leben geben kann. Wenn die Arbeit wird durch die Farbdichte , Verformung der Zeichnung , oder einfach nur verdünnt hat Formen markiert, werden freiliegende Anliegen des Künstlers, der Heiligenschein der Elfen , der die immaterielle Räume bewohnen, auch von verschiedenen definierten
Gesichter der Farbe, weil seine Sprache einen Sinn zu geben transkribierten Erzählung in das Stück.

Victor Trist wählt, um ihre Umwelt , mit emotionalen Beschreibung gemischt werden, stellen Adhäsionen produziert . Une visuelle Bits in jeder seiner Produktionen enthalten sind, auf dem Speicher einrichten , das Wesen seiner Marke . Ein Kunststoffgehäuse markiert Chromatik , die sauber, diskret läuft , so dass eine dauerhafte Markierung auf der Netzhaut , überqueren die Formen der Figuren und Szenarien , die Qualitäten in jeder der gedruckten Formen bewertet aussetzen. Spielen Sie mit dem Betrachter , wie funktioniert gemeinsamen Gefühle Komplize .
Präsentiert seine Malerei in einer Sequenz , vorzugsweise in Kleinformat, als kontinuierliche helle Flecken , die sich in der Vorstellung , wenn sie zu den Orten und Menschen , die seine lyrischen Gedanken anregen zu gehen.

Dieser Kunststoff Autor bietet ein Werk der großen technischen Finish, ausgewogene Palette und poetischen Ausdruck . Es ist ein Fest des Alltags.

 

 

PAINTER KNOW WHAT THIS SAYS


Author : Victor Tristante . Title : Snapshots . Location: Gallery Cidi Hiaya .
Date: Until 11 January.

The reality is composed of overlapping images linked by memory .
When you are dressed evoked feelings, which are integrated into them when they are described .

Painting is where the force exerted on the memory reflected , recalling stories will , feelings, desires ... No matter if the image in the box as is, faithfully described , although it can occur that remain mere literal , cold and distant description. The viewer , deep in experience, is who can give life. If the work is marked by the color density , deformation of the drawing, or just has diluted forms , are exposed internal concerns of the artist, the halo of elves that inhabit the intangible spaces well defined by various
faces of color, because its language is giving meaning to the transcribed narrative in the piece.

Victor Tristante chooses to represent their environment , mixed with emotional description produces adhesions . Une visual bits contained in each of its productions , to set up the essence of his mark on the memory. Submit a plastic package marking chromaticism , which runs tidy, discreet , leaving a lasting mark on the retina , crossing the shapes of the characters and scenarios to expose the qualities valued in each of the printed forms . Play with the observer , as does common feelings accomplice .
Presents his painting in a sequence , preferably in small format, as continuous bright spots arising in the imagination, when go to the places and people that stimulate his lyrical thought.

This plastic author offers a work of great technical finish , balanced palette and poetic expression. It is a celebration of the everyday.

sábado, 28 de diciembre de 2013

VII CONCURSO FUNDACIÓN AGUA DE GRANADA.


AGUA DE GRANADA

 
Exposición de las obras ganadoras, y seleccionadas, del VII Concurso Fundación Agua Granada, en la Sala Gran Capitán. Hasta el 29 de diciembre.
 
Concursos como este son una buena ocasión para mostrar la valía pictórica, reclamarse y hacerse conocer. Este tipo de certamen adquiere con el tiempo una calidad y referencia reconocida, por la trayectoria asentada en el tiempo, así como por la cuantía del premio y, sobre todo, la clase artística de las obras seleccionadas. Años tras año se mantiene ésta, o acaso mejora. Puede ocurrir también que pierda cierto brillo.
En la actual convocatoria el nivel pictórico sigue siendo de excelente calidad, más hay preferencias para todos sobre las piezas destacadas.
Obtiene el primer premio José Naranjo Ferrari, por su cuadro “Superficie argéntea”. Ya conocía a este pintor, y la obra premiada. En abril de este año presentó la serie a la cual pertenece la pieza ganadora, en la exposición celebrada en el Hotel Ladrón de Agua. No se puede decir más de ella, pues posee un acabado técnico de alto nivel, preciso en su expresión, atractiva a la mirada, enigmática y fría, sumida en vaporosos paisajes poéticos.
El segundo premio corresponde a la composición de título “Sea search”, de Sergio Del Amo Saiz. La pieza es bella, equilibrada y de tonalidades vibrantes, serena en su conjunto, con un marcado sabor clásico y decimonónico.
El tercer premio, “Como fluye la vida”, se encaja en la pintura más actual, de fuerte expresión cromática, dramatismo y tensión encerrada en el marco acotado. Juega con el relieve de la intensidad del color, mostrando un trabajo impactante, situado en la vanguardia clásica de finales del siglo XX.
Los cuadros que merecen el accésit son de gran valía, perfecta factura, situados en la misma línea de aquellos que han destacado en otras ocasiones en este Certamen.
Si he de nombrar, aquellos que más me han interesado, cito a Gonzalo Rodríguez, el cual propone una elaboración de colores que quieren transgredir la mirada para convertirse en un roce suave, que la acaricia, rememorando un paisaje frío, envolvente de ensoñaciones fantásticas. El color está estructurado armoniosamente, en una abstracción, expresión contenida en un paisaje. También me ha gustado la propuesta de Ana Belén Sánchez Lucas, repleta de misterio, incorporando a la composición la intriga en la exploración de sus espacios, en un mundo silente. Igualmente la pieza presentada por Bernardino Sáchez Bayo merece ser apreciada, pues nos introduce en los momentos descarnados del alma, cuando en las frías horas de la madrugada, en la soledad punzante, se encuentra perdida, reflejando su mirada en el lecho del río tranquilo, adornado por las tristes farolas, inertes al paso del tiempo y sus inclemencias.
El conjunto ganador, y seleccionado, posee una buena significación artística, constituyendo un conjunto pictórico interesante.




Primer Premio. José Naranjo Ferrari



Segundo Premio. Sergio del Amo Saíz



Tercer Premio. Concha Tejada

 
 

Gonzalo Rodríguez


 

Ana Belén Sánchez Lucas
 
 



Bernardino Sánchez Bayo
 
 


M.C. Fernández Casas


 
Natalio Romero Padilla
 
 


Cristóbal Marín Fernández
 
 


Rocio Lara  Morales



 
 
Víctor Rosas Pineda
 
 

 
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WASSER VON GRANADA


Ausstellung der prämierten Arbeiten und ausgewählte , dem Wettbewerb VII Water Foundation Granada, im großen Saal Kapitän .
Bis 29. Dezember .

Wettbewerbe wie dieser sind eine gute Gelegenheit, die malerische Wert , aufgearbeitet und bekannt werden, zu zeigen. Diese Art von Veranstaltung braucht Zeit und anerkannten Qualitätsreferenz , die im Laufe der Zeit etablierte Weg , sowie das Preisgeld und vor allem die künstlerische Klasse von ausgewählten Werken . Jahr für Jahr bleibt , oder vielleicht Verbesserung.
Es kann auch vorkommen , etwas Glitter verlieren .

In der heutigen rufen die Bildebene bleibt ausgezeichnete Qualität, keine Präferenzen für alle im Umlauf befindlichen Stücke .

Gewann den ersten Preis José Naranjo Ferrari, für sein Gemälde " Herring -Bereich " . Ya kennen diese Maler und die gewinnende Arbeit . Im April dieses Jahres eingeführt, die Serie , zu der das Siegerstückin der Ausstellung im Hotel Dieb Wasser gehalten gehört.
Kann nicht mehr dazu sagen , weil es ein hohes Maß an technischem Finish , präzise Ausdruck , attraktiv , rätselhaft und kalt, in schiere poetische Landschaften verloren hat .

Der zweite Preis ist für die Titelzusammensetzung " Sea Suche" Sergio Del Amo Saiz .
Das Stück ist schön, ausgewogene und lebendige, heitere Farben als Ganzes , mit einem starken klassischen Geschmack des neunzehnten Jahrhunderts .

Der dritte Preis , " Wie das Leben fließt ", passt in die aktuelle Lackfarbe starke Expression Dramatik und Spannung in dem begrenzten Rahmen verriegelt.
Spielen Sie mit dem Relief der Intensität der Farbe , zeigt eine eindrucksvolle Arbeit , in der klassischen Kunst des späten zwanzigsten Jahrhunderts.

Die Bilder, die ehrenvolle Erwähnung verdienen, sind von großem Wert, perfekt Rechnung, innerhalb der gleichen Linie von denen, die in der Vergangenheit in diesem Wettbewerb ausgezeichnet haben .

Wenn ich zu denen , die ich mehr daran interessiert gewesen , Gonzalo Rodríguez Zitat , das eine Ausarbeitung der Farbe , die den Blick zu brechen, um eine weiche Note, die , streichelt die Erinnerung an eine kalte Landschaft umgeben von fantastischen Träume werden wollen, schlägt nennen. Die Farbe ist harmonisch in einer Abstraktion Ausdruck in einer Landschaft enthalten strukturiert. Ich mochte auch den Vorschlag Ana Belén Sánchez Lucas, voller Geheimnisse , Intrigen Zugabe der Zusammensetzung in der Exploration von Räumen , in einer stillen Welt. Ebenfalls Teil von Bernardino Sachez Bayo verdient geschätzt zu werden , es führt uns in die düstere Momente der Seele, wenn sie in den kalten Morgenstunden , in der Einsamkeit ergreifend ist verloren, seine Augen spiegeln sich im ruhigen Fluss -Bett,
Laternen geschmückt traurig, inerten über die Zeit und Wetter.

Der Sieger und ausgewählten Satz hat eine gute künstlerische Bedeutung , bildet einen interessanten Bildsatz .

 

 

WATER OF GRANADA


Exhibition of the winning works and selected , the Competition VII Water Foundation Granada , in Great Room Captain.
Until 29 December.

Competitions like this are a good opportunity to show the pictorial value, reclaimed and become known . This type of event takes time and recognized quality reference, the path established over time , as well as the prize money and, above all , the artistic class of selected works . Year after year it remains , or perhaps improvement.
It may also happen to lose some glitter .

In today call the pictorial level remains excellent quality, no preferences for all of the outstanding pieces .

Won first prize José Naranjo Ferrari, for his painting " Herring area " . Ya know this painter, and the winning work . In April this year introduced the series to which the winning piece in the exhibition held at the Hotel Thief Water belongs.
Can not say more about it , because it has a high level of technical finish , precise expression , look attractive , enigmatic and cold , lost in sheer poetic landscapes .

The second prize is for the title composition "Sea search " Sergio Del Amo Saiz .
The piece is beautiful , balanced and vibrant , serene hues as a whole , with a strong classic nineteenth-century flavor.

The third prize , " As the life flows ," fits into the current paint color strong expression drama and tension locked in the limited framework.
Play with the relief of the intensity of color, showing an impressive work, located in the classic art of the late twentieth century.

The pictures that deserve honorable mention are of great value , perfect bill , within the same line of those who have excelled in the past in this contest .

If I have to name those that I have been more interested , quote Gonzalo Rodríguez , which proposes an elaboration of color who want to break the gaze to become a soft touch that caresses , recalling a cold landscape surround of fantastic dreams. The color is harmoniously structured in an abstraction expression contained in a landscape. I also liked the proposal Ana Belén Sánchez Lucas , filled with mystery , adding intrigue to the composition in the exploration of spaces, in a silent world. Also part by Bernardino Sáchez Bayo deserves to be appreciated, it introduces us to the gritty moments of the soul, when in the cold hours of the morning , in the poignant solitude is lost, his eyes reflecting in the calm river bed ,
adorned lampposts sad , inert over time and weather.

The winner, and selected set has a good artistic significance , constituting an interesting pictorial set .

 

 

 

EAU DE GRENADE


Exposition des œuvres primées et sélectionnées, la concurrence VII Fondation de l'Eau Grenade , dans la grande salle capitaine .
Jusqu'au 29 Décembre .

Compétitions de ce genre sont une bonne occasion de montrer la valeur picturale , récupéré et se faire connaître . Ce type d'événement prend du temps et la référence de qualité reconnue , le chemin établi au fil du temps , ainsi que le prix en argent et, surtout , la classe artistique des œuvres sélectionnées . Année après année, il reste , ou peut-être une amélioration .
Il peut aussi arriver à perdre un peu de paillettes .

Dans appelons aujourd'hui le niveau pictural reste excellente qualité , pas de préférences pour l'ensemble des pièces en circulation .

Premier prix gagné José Naranjo Ferrari , pour sa peinture " de la zone de hareng " . Tu sais ce peintre , et l'œuvre gagnante . En Avril de cette année introduit la série à laquelle la pièce gagnante dans l' exposition qui s'est tenue à l' Hôtel de l'eau Thief appartient .
Vous ne pouvez pas en dire plus à ce sujet , car il a un haut niveau de finition technique , expression précise , look attrayant , énigmatique et froid , perdu dans des paysages poétiques abruptes .

Le deuxième prix est pour la composition du titre " de recherche de la mer " Sergio Del Amo Saiz .
La pièce est beau, serein , teintes équilibrées et dynamiques dans son ensemble , avec une forte saveur classique du XIXe siècle .

Le troisième prix , «En tant que flux de la vie , " s'inscrit dans le courant couleur de peinture forte drame de l'expression et de la tension de verrouillage dans le cadre limité .
Jouer avec le relief de l' intensité de la couleur , montrant un travail impressionnant , situé dans l'art classique de la fin du XXe siècle.

Les photos qui méritent une mention honorable sont d'une grande valeur , projet de loi parfait , dans la même ligne de ceux qui ont excellé dans le passé à ce concours .

Si je dois nommer ceux que j'ai été plus intéressé , citation Gonzalo Rodríguez , qui propose une élaboration de couleur qui veulent briser le regard de devenir un toucher doux qui caresse , rappelant un paysage ambiance froide de rêves fantastiques . La couleur est harmonieusement structurée dans une expression d'abstraction contenue dans un paysage . J'ai aussi aimé la proposition Ana Belén Sánchez Lucas , rempli de mystère, ajoutant intrigue à la composition dans l'exploration de l'espace , dans un monde silencieux . Partie par Bernardino Sáchez Bayo aussi mérite d'être apprécié , il nous présente les moments rudes de l'âme , quand dans les heures froides du matin , dans la solitude poignante est perdu , ses yeux reflétant dans le lit de la rivière calme ,
lampadaires ornés triste , inerte au fil du temps et des intempéries.

Le vainqueur , et ensemble sélectionné a un bon sens artistique , constituant un ensemble pictural intéressant.

 

 
ВОДА Гранады


Выставка победителей работ и выбрали ,конкурс VII Фонд Вода Гранада , в большой комнате капитана. До 29 декабря .

Соревнования , как это хорошая возможность показать наглядное значение, мелиорированных и стал известен . Этот тип события требует времени и признанный ссылку качества, путь , установленный в течение долгого времени , а также призовые деньги и, прежде всего , художественный класс избранных произведений . Из года в год он остается , или, возможно, улучшение. Может случиться и так , чтобы потерять часть блеск .

В сегодня называем живописные уровень остается отличное качество, нет предпочтений для всех находящихся в обращении штук.

Выиграл первый приз Хосе Наранхо Ferrari , за картину " Сельдь области " . Я знаю этот художник, и победный работу . В апреле этого года представила серию , к которой победы кусок в выставке состоялась в отеле Thief воды принадлежит . Не могу сказать, больше об этом, потому что он имеет высокий уровень технической отделки , точное выражение , выглядеть привлекательно , загадочная и холодная , потерянную в отвесных поэтических пейзажей.

Второй приз для заглавная композиция " поисковой море" Серхио Del Amo Саис . Кусок красивые , сбалансированные и яркие , спокойные оттенки в целом, с сильным классическим вкусом девятнадцатого века .

Третье место , " Как протекает жизнь , " вписывается в текущий цвет краски сильной драмы выражения и напряженности запертой в ограниченных рамках . Играть с рельефом интенсивности цвета , показав впечатляющую работу , расположенный в классическом искусстве конца ХХ века .

Фотографии , которые заслуживают почетного упоминания имеют большое значение , совершенного законопроекта , в той же строке из тех , кто преуспел в прошлом в этом конкурсе .

Если мне придется назвать тех , что я был больше заинтересован , цитата Гонсало , в котором предлагается в разработку цвета , которые хотят разорвать взгляд , чтобы стать мягкое касание , что ласкает , вспоминая холодный пейзаж объемного фантастических снах . Цвет гармонично структурированы в выражении абстракции , содержащейся в пейзаж . Мне также понравилось предложение Ана Белен Санчес Лукас , наполненный тайной, добавив интриги с составом в освоении пространств , в тихом мире. Кроме того, часть Бернардино Sáchez Bayo заслуживает , чтобы оценить, что знакомит нас с песчаным моменты души , когда в холодные утренние часы , в пронзительной одиночестве теряется , его глаза , отражающиеся в спокойном русле реки , украшенные фонарные столбы грустно, инертный в течение долгого времени и погоды.

Победитель и выбранный набор имеет хорошую художественную значимость , составляя интересную живописную набор.

jueves, 26 de diciembre de 2013

EXPOSICIÓN EN EL HOTEL PALACIO DE LOS PATOS (GRANADA)


UNA BUENA PROPUESTA



Autores varios. Títulos: Objetos de Arte. Lugar: Sala Fusión del Hotel Palacio de los Patos. Fecha: Hasta finales de diciembre.

Toda instalación plástica debe su resultado a la estructuración que se haga de las piezas y utilización del espacio, dispuestas según una planificación conceptual común. En bastantes ocasiones es el azar quien determina el éxito de la conclusión final, pero en alguna es el ingenio del comisario de la exposición el que procura el resultado obtenido, potenciando el conjunto. Este es el caso de la muestra aquí comentada, que aparte de la calidad de los trabajos exhibidos, contribuye la claridad de ideas iniciales, y el acierto, de la responsable del montaje. Concha Hermano ha logrado concebir una exposición interesante, de vibrante imagen, sumiendo en un mar de sensaciones a los visitantes que acuden a la exposición. Son varios autores quienes participan en ella, nombres consagrados del panorama plástico granadino.

Alejandro Gorafe presenta una obra que supera toda expectación,  explorando los campos brillantes de la imagen, en formas suaves que encierran dureza. Sus piezas son elegantes y atractivas, vibrantes al ser contempladas, cuyo ímpetu se desvanece al tomar asiento en la mirada.

Pedro Líndez ofrece una serie de piezas donde las formas pensadas son trascritas en la solidez del metal, consiguiendo que la luz se deslice en sus planos y recovecos, cambiando de apariencia según sea el ángulo luminoso, transformación en lo inmutable, podría ser el lema de sus creaciones. Los seres que surgen de ellos adquieren libertad de acción.

Mika Murakami  busca la simplicidad del pensamiento sereno, vacío de adherencias contaminantes, centrada en un pequeño signo o detalle, que se convierte en el punto de reflexión. Su obra es un instrumento para la meditación, simplificando lo complejo en el vacío de la imagen, solo accesible de conseguir por el dominio de la técnica de expresión que contiene.

Xaverio ahonda con su puntazo, así llama a este tipo de piezas, en la exploración del subconsciente, liberando al espectador del espacio temporal, en composiciones de elaboración compleja, concentrada la belleza, logrando se funda con el espectador que la contempla.

Andrés Monteagudo continua en la búsqueda de formas diversas de expresar un cuadro, trascendiendo desde la dureza visual de hace años a una manera más íntima, sosegada, rompiente, señalando que es fácil la liberación. Nos enseña una habilidad de dicción plástica novedosa, investigando en la esencia de la representación de lo pensado.

Participan en esta muestra Alejandro Gorafe, Pedro Lindez ,Luisa Sánchez Pérez, Jorge Rojas, Xaverio, Carmen Sicre, Mika Murakami, Andrés Monteagudo, Ángel Sanz y Maribel López Perea,  Javier Arteta, Luis Casablanca, E.Luis ,María de Andrés, Alfredo Aguilera., constituyendo todas sus piezas una propuesta de calidad, gran clase plástica, pues están agrupados artistas de alto nivel. 
 

 

 

 

 
 

 

 

 

 



 

 

 

 

 



 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

Ein guter Vorschlag


Mehrere Autoren . Titel : Werke der Kunst. Veranstaltungsort: Fusion Hotel Palacio de los Patos . Datum: Ende Dezember .

Alle Kunststoff muss das Ergebnis der Struktur installieren, wird von Teilen und Nutzung von Raum gemacht , angeordnet in einem gemeinsamen konzeptionellen Planung . Bei vielen Gelegenheiten ist es Zufall, dass der Erfolg des endgültigen Abschluss bestimmt , aber einige Einfallsreichtum ist die Kuratorin der Ausstellung , die das Ergebnis sucht , die Stärkung des Ganzen. Dies ist der Fall der Probe hier berichtet , abgesehen von der Qualität der angezeigten Arbeits trägt Klarheit erste Ideen , und der Erfolg , der Leiter der Versammlung. Concha Bruder hat es geschafft, eine interessante Ausstellung , lebendige Bild vorstellen , das Eintauchen in ein Meer der Empfindungen Besucher, die die Ausstellung besuchen zu kommen. Mehrere Autoren , die daran teilnehmen , etablierte Namen von Granada Plastik Panorama.

Alejandro Gorafe präsentiert ein Werk, das alle Erwartungen übertrifft , wieder zu überwinden , die Erkundung der Hellfeldbild in weichen Formen umschließt Härte . Ihre Stücke sind elegant und attraktive , lebendige , auf welche verwiesen , dessen Dynamik schwindet , als er in den Augen saß .

Pedro Lindez bietet eine Reihe von Stücken , wo die Formen auf die Stärke der Metall transkribiert wurden entwickelt , so dass die Licht gleitet in seine Pläne und Wendungen, ihr Aussehen zu verändern je nach Lichtwinkel, unveränderliche Transformation , könnte das Motto sein ihre Kreationen . Die Wesen , die aus ihnen entstehen zu gewinnen Handlungsfreiheit.

Mika Murakami suchen heiteren Einfachheit des Denkens, frei von Verunreinigungen Verwachsungen , konzentrierte sich auf ein kleines Schild oder Details, die das Zentrum der Reflexion wird . Seine Arbeit ist eine Meditation Werkzeug zur Vereinfachung der komplexen in ein leeres Bild , Zugang zu den durch die Beherrschung der Kunst des Ausdrucks enthält es zu bekommen.

Xaverio vertieft Ihr Schrei und rufen Sie diese Stücke , in das Unterbewusstsein zu erforschen , die Befreiung der Betrachter temporären Speicherplatz in der Entwicklung von komplexen Kompositionen , konzentrierte Schönheit, die Reste mit dem Betrachter, der betrachtet .

Andres Monteagudo kontinuierlich bei der Suche nach verschiedenen Möglichkeiten, um ein Bild zu äußern, transzendiert von visuellen Härte von Jahren, um eine intime , ruhige , Surf und stellt fest, dass die Freisetzung ist so einfach. Es lehrt eine Fertigkeit von neuartigen Kunststoff Diktion , die Untersuchung der Essenz der Darstellung des Denkens.

Die Teilnehmer an dieser Probe Gorafe Alejandro , Pedro Lindez , Luisa Pérez Sánchez , Jorge Rojas , Xaverio , Carmen Sicre , Mika Murakami, Andres Monteagudo , Engel Sanz und Maribel Lopez Perea , Javier Arteta , Luis Casablanca, E.Luis , Mary Andrew , Alfredo Aguilera . , alle Teile eines Vorschlags Qualität bildet, große künstlerische Klasse werden als High-Level- Künstler gruppiert.

 

 

A GOOD PROPOSAL


Several authors. Titles : Works of Art .
Venue: Fusion Hotel Palacio de los Patos. Date: end of December .

All plastic must install its result to the structure is made of parts and use of space, arranged in a common conceptual planning. On many occasions it is chance that determines the success of the final conclusion , but some ingenuity is the curator of the exhibition which seeks the result , strengthening the whole. This is the case of the sample reported here , apart from the quality of the work displayed , contributes clarity initial ideas, and success , of the head of the assembly. Concha Brother has managed to conceive an interesting exhibition , vibrant image , plunging into a sea of ​​sensations visitors who come to visit the exhibition . Several authors who participate in it, established names from Granada plastic panorama .

Alejandro Gorafe presents a work that surpasses all expectation, again overcome , exploring the bright field image in soft shapes enclosing hardness. Her pieces are elegant and attractive , vibrant being referred to , whose momentum fades as he sat in his eyes.

Pedro Líndez offers a series of pieces where the forms are designed transcribed on the strength of metal , making the light slides into his plans and turns , changing their appearance depending on the light angle , unchanging transformation , could be the motto of their creations. The beings that arise from them gain freedom of action.

Mika Murakami looking serene simplicity of thought , devoid of contaminants adhesions, focused on a small sign or detail that becomes the center of reflection. His work is a meditation tool for simplifying the complex into an empty image , access to get by mastering the art of expression it contains.

Xaverio deepens your hoot and call these pieces , in exploring the subconscious , freeing the viewer temporary space in developing complex compositions , concentrated beauty, making rests with the viewer who contemplates .

Andres Monteagudo continuous in finding different ways to express a picture , transcending from visual hardness of years to a more intimate , quiet , surf , noting that the release is so easy . It teaches a skill of novel plastic diction, investigating the essence of representation of thought.

Participants in this sample Gorafe Alejandro , Pedro Lindez , Luisa Sánchez Pérez , Jorge Rojas, Xaverio , Carmen Sicre , Mika Murakami , Andres Monteagudo , Angel Sanz and Maribel Lopez Perea, Javier Arteta , Luis Casablanca, E.Luis , Mary Andrew, Alfredo Aguilera. , all parts constituting a proposal quality , great artistic class are grouped as high-level artists .

 

 

Une bonne proposition


Plusieurs auteurs . Titres : Objets d'Art .
Lieu: Fusion hôtel Palacio de los Patos . Date: fin de Décembre .

Tout plastique doit installer son résultat à la structure est faite de pièces et utilisation de l'espace , disposé dans un plan conceptuel commun . En de nombreuses occasions c'est le hasard qui détermine le succès de la conclusion finale , mais un peu d'ingéniosité est la commissaire de l'exposition qui vise le résultat , le renforcement de l'ensemble. C'est le cas de l'échantillon présenté ici, en dehors de la qualité du travail affiché , contribue clarté des idées initiales , et la réussite , de la tête de l'ensemble . Concha frère a réussi à concevoir une exposition intéressante , l'image animée , de plonger dans une mer de sensations visiteurs qui viennent pour visiter l'exposition . Plusieurs auteurs qui y participent , établis noms de Grenade plastique panorama .

Alejandro Gorafe présente un travail qui surpasse toute attente, encore surmonter , explorer l'image en champ clair dans des formes douces entourant dureté . Ses pièces sont élégantes et attrayant , dynamique étant mentionnés, dont l' élan disparaît comme il était assis à ses yeux .

Pedro Líndez propose une série de pièces où les formes sont conçues transcrit sur ​​la force du métal , ce qui rend les lames de lumière dans ses plans et à tour de rôle , changer leur apparence en fonction de l' angle de la lumière , de la transformation immuable , pourrait être la devise de leurs créations . Les êtres qui en découlent acquièrent la liberté d'action .

Mika Murakami cherche la simplicité sereine de la pensée , dépourvue de contaminants adhérences , centrée sur un petit signe ou détail qui devient le centre de la réflexion . Son travail est un outil de méditation pour simplifier le complexe en une image vide , l'accès à l' obtenir par la maîtrise de l' art de l'expression qu'il contient.

Xaverio approfondit votre huée et appeler ces pièces , dans l'exploration de l'inconscient , libérant l'espace temporaire de spectateur dans l'élaboration de compositions complexes , concentrés de beauté , ce qui repose avec le spectateur qui contemple .

Andres Monteagudo continue à trouver différentes façons d'exprimer une image , au-delà de la dureté visuelle d'années à une plus intime , calme , surf , notant que la libération est si facile . Il enseigne une compétence de roman diction de plastique , d'enquêter sur l'essence de la représentation de la pensée .

Les participants à cet échantillon Gorafe Alejandro , Pedro Lindez , Luisa Sánchez Pérez , Jorge Rojas , Xaverio , Carmen Sicre , Mika Murakami , Andres Monteagudo , Angel Sanz et Maribel Lopez Perea , Javier Arteta , Luis Casablanca , E.Luis , Marie -André , Alfredo Aguilera . , toutes les parties constituant une qualité de la proposition , la grande classe artistique sont regroupés comme des artistes de haut niveau .

 

Хорошее предложение


Некоторые авторы . Титулы: произведения искусства. Место проведения: Fusion отеля Паласио-де- лос-Патос . Дата: конец декабря .

Все пластиковые необходимо установить свой ​​результат в структуре состоит из частей и использования космического пространства, расположенных в общей концептуальной планирования . Во многих случаях это вероятность того, что определяет успех окончательного заключения , но некоторая изобретательность является куратором выставки, которая стремится результат , укрепление целое. Это тот случай, образца сообщили здесь , помимо качества работы отображается , способствует ясности первоначальные идеи и успех , главы сборки. Конча Брат сумел зачать интересную выставку , яркие изображения , погружаясь в море ощущений посетителей, которые приезжают , чтобы посетить выставку . Некоторые авторы , которые участвуют в нем , созданы имена из Гранады пластиковой панорамы.

Алехандро Gorafe представляет работы , который превосходит все ожидания , снова преодолеть , исследуя яркую поля файл в мягких форм ограждающих твердость . Ее произведения находятся элегантным и привлекательным , ярким именуются , чей импульс затухает , когда он сидел в его глазах.

Педро Líndez предлагает ряд куски где формы предназначены транскрибируется на прочности металла , что делает легкие слайды в своих планах и поворотов , изменения их внешнего вида в зависимости от угла освещения , неизменный трансформация, могли бы стать девизом их творения . Существа , которые вытекают из них получить свободу действий.

Мика Мураками глядя спокойной простотой мысли , лишенную загрязнений спаек , сосредоточены на небольшой знак или подробно , что становится центром отражения. Его работа является медитация инструмент для упрощения комплекс в пустую изображения , доступ , чтобы пройти овладения искусством выражения в нем содержится.

Xaverio углубляет свой ​​крик и называть эти части , в изучении подсознательного , освободив зрителя временное пространство в разработке сложных композиций , сосредоточены красоту , делая остатки со зрителем , который созерцает .

Андрес Монтеагудо непрерывной в поиске различных способов , чтобы выразить картину , превосходя от визуального твердости лет более интимной , в тихом, прибоя , отметив, что релиз так легко . Это учит мастерству нового пластикового дикции , исследуя сущность представления мысли.

Участники этого образца Gorafe Алехандро , Педро Lindez , Луиза Санчес Перес , Хорхе Рохас , Xaverio , Кармен Sicre , Мика Мураками , Андреса Монтеагудо , Ангел Sanz и Марибель Лопес Переа , Хавьер Артета , Луис Касабланка , E.Luis , Мэри Андрей , Альфредо Агилера . , все части , составляющие качества заявки , большой художественный класс группируются как художники высокого уровня.

martes, 24 de diciembre de 2013

JUAN ANTONIO GASPAR EXPONE EN GRANADA


 

UNA DIMENSIÓN SENSUAL Y ETÉREA
 
Autor: Juan Antonio Gaspar. Título: Despertares. Lugar: Hotel Ladrón de Agua. Fecha: Hasta el 7 de enero.
 
La Pintura es la puerta que permite entrar en espacios extraordinarios, navegando la imaginación del observador en su seno, en un diálogo continuo mediante un vocabulario de sensaciones y emociones, que atraen, repelen y dejan huella, y cuando no se consigue la obra fracasa, pues deja de ser Arte.
 Juan Antonio Gaspar nos ofrece un relato simbólico, expuesto en un escenario de reflejos mágicos, caminando en un relieve onírico, de formas sinuosas y conclusiones asimétricas, envuelto en el rumor interminable de los seres que allí habitan. Desde un resplandor renacentista se desliza su obra hacia la figuración mágica, atravesando antes los campos simbólicos, metafísicos, bordeando el surrealismo. Su impronta técnica dota de fuerza actual su pintura, incorporando un colorido vitalista, intenso, en sus tonalidades múltiples, abundando aquellas agradables, azuladas y verdosas, sin desechar el resto, siempre conteniéndose ante la gravidez y rotundidad del color rompiente, que respeta, aunque no por ello lucen rojos y azules espesos.
El autor despliega una imaginación desbordante, construyendo un entramado de relaciones entre los personajes que en las piezas deambulan,  introduciendo en su mundo al espectador. Juan  A. Gaspar describe una dimensión  sensual, etérea, desbordante, misteriosa a veces, donde sus genios establecen múltiples historias interminables, que escapan de su apariencia absurda al superar el orden racional. Es su trabajo una expresión poderosa de cromatismo, superpuesto y envolvente, que conjugado genera una vibración visual de trascurso suave y melodioso.


 

 

 

 



 



 

 

 

 





 

 

 

 

 

 




 

DIMENSION eine sinnliche und ETHEREAL


Autor: Juan Antonio Gaspar . Titel: Awakenings . Lage: Das Hotel Wasser Dieb . Datum: bis zum 7. Januar .

Die Malerei ist die Tür, die in außergewöhnlichen Räumen erlaubt, die Navigation in der Phantasie des Betrachters in sich , in einem ständigen Dialog mit einem Vokabular der Gefühle und Emotionen, die , die Besucher abzuwehren und hinterlassen ihre Spuren , und wenn die Arbeit nicht aus, sie aufhört , Kunst zu sein .

Juan Antonio Gaspar bietet eine symbolische Geschichte, die in einer Szene der magischen Reflexionen ausgesetzt , zu Fuß in einem Traum Erleichterung, gewundenen Formen und asymmetrischen Schlussfolgerungen , in der endlosen Gerücht von Wesen , die dort leben gewickelt. Von einer Renaissance Schein schiebt seine Arbeit Magie Figuration, vor der Überquerung der symbolischen , metaphysischen angrenzenden Felder Surrealismus. Seine Impressum Technik bietet aktuelle Kraft seiner Malerei , mit einem bunten lebendig, intensiv, in seinen vielen Farben , reich jene schönen , bläulich und grünlich, ohne den Rest zu verwerfen , immer wieder halten vor der Schwangerschaft und Rundheit zu brechen Farbe, die respektiert , obwohl warum nicht dick rot und blau.

Der Autor zeigt eine lebhafte Phantasie , ein Netzwerk von Beziehungen zwischen den Charakteren , die Teile zu durchstreifen , die Einführung der Betrachter in seine Welt. Juan A. Gaspar beschreibt eine sinnlich, ätherisch, überfüllt, manchmal geheimnisvollen Dimension, wo sein Genie zu etablieren Ende mehrere Geschichten , absurd über ihre rationale , um das Aussehen zu überwinden. Ist Ihre Arbeit ein leistungsfähiges, überlagert und umgeben Ausdruck der Chromatik , die eine visuelle Vibration Konjugat weich und melodiös trascurso erzeugt .

 

 


DIMENSION A SENSUAL AND ETHEREAL


Author : Juan Antonio Gaspar . Title: Awakenings . Location: Hotel Water Thief . Date: Until January 7.

Painting is the door that allowed into extraordinary spaces , navigating the imagination of the observer within it, in an ongoing dialogue with a vocabulary of feelings and emotions that attract , repel and leave their mark , and when the work fails fails, it ceases to be art .

Juan Antonio Gaspar offers a symbolic story , exposed in a scene of magical reflections , walking in a dream relief, sinuous shapes and asymmetrical conclusions , wrapped in the endless rumor of beings that live there. From a Renaissance glow slides his work magic figuration, before crossing the symbolic , metaphysical fields bordering surrealism. His imprint technique provides current force his painting , incorporating a colorful lively, intense, in its many hues , abounding those nice, bluish and greenish , without discarding the rest , always holding back before pregnancy and rotundity of breaking color, that respects , although why not look thick red and blue .

The author displays a vivid imagination , building a network of relationships between the characters that roam parts , introducing the viewer into his world . Juan A. Gaspar describes a sensual, ethereal , overflowing, sometimes mysterious dimension where his genius establish multiple ending stories , absurd beyond their rational order to overcome the appearance. Is your work a powerful , superimposed and surround expression of chromaticism , which generates a visual vibration conjugate soft and melodious trascurso .
 
 
DIMENSION sensuelle et éthérée


Auteur : Juan Antonio Gaspar . Titre : Awakenings . Lieu : Hôtel Voleur d'eau . Date: Jusqu'au 7 Janvier .

La peinture est la porte qui a permis dans les espaces extraordinaires , la navigation de l'imagination de l'observateur en son sein, dans un dialogue permanent avec un vocabulaire des sentiments et des émotions qui attirent , repoussent et laisser leur marque , et quand le travail ne manque , elle cesse d'être l'art .

Juan Antonio Gaspar offre une histoire symbolique , exposée dans une scène de reflets magiques , marchant dans un relief de rêve , formes sinueuses et conclusions asymétriques , enveloppé dans la rumeur infinie des êtres qui y vivent . D'un éclat de la Renaissance glisse son travail figuration magie , avant de traverser les champs métaphysiques , symboliques limitrophes surréalisme . Sa technique d'impression fournit la force actuelle de sa peinture , incorporant un coloré vif , intense , dans ses nombreuses teintes , riche ces belles , bleuâtre et verdâtre , sans jeter le reste , toujours retenir avant la grossesse et la rotondité de briser la couleur , qui respecte , bien que pourquoi ne pas regarder épaisse rouge et bleu .

L'auteur affiche une imagination débordante , la construction d'un réseau de relations entre les personnages qui errent parties , introduisant le spectateur dans son monde . Juan A. Gaspar décrit un , éthéré, débordant dimension sensuelle , mystérieuse parfois où son génie établir plusieurs histoires de fin, absurdes delà de leur ordre rationnel pour surmonter l'apparence . Votre travail est un superposées et entourer expression puissante , de chromatisme , qui génère une vibration visuelle conjugué trascurso douce et mélodieuse .
 
РАЗМЕРЫ чувственной и эфирные


Автор: Хуан Антонио Гаспар . Название: Пробуждение . Расположение: Отель Вода вор . Дата : До 7 января.

Картина является дверь , что позволило в чрезвычайных пространств , навигации воображение наблюдателя в нем , в постоянном диалоге с лексики чувств и эмоций , которые привлекают , отталкивают и оставить свой след , и , когда работа не удается не удается, оно перестает быть искусством.

Хуан Антонио Гаспар предлагает символическую историю , подвергаются в сцене магических отражений , ходить в помощи сна, извилистыми форм и асимметричных выводов , завернутый в бесконечном слух существ , которые живут там . С свечения Ренессанс скользит его работа магия конфигурация , до пересечения символические , метафизические поля , граничащие сюрреализм . Его техника отпечаток предоставляет сила тока свою картину , включаякрасочные живой , насыщенный, в его многочисленных оттенков , изобилующие тех, приятно , голубовато и зеленоватые, без сбрасывания остальное , всегда сдерживает до беременности и округлость нарушения цвета , который уважает , хотя почему бы не посмотреть толстый красный и синий.

Автор показывает яркое воображение , строительство сети отношений между персонажами , которые бродят частей , представляя зрителя в свой мир . Хуан А. Гаспар описывает чувственный, эфирный , переполненные , иногда загадочную измерение, где его гений установить несколько историй заканчивается, абсурдные за их рационального того, чтобы преодолеть внешний вид. Является ли ваша работа мощный, накладывается и окружить выражение хроматики , который генерирует визуальное вибрации сопряженную мягкий и мелодичный trascurso .